La arena del desierto es la historia de Majid, un joven que ha crecido en los suburbios de Roubaix haciendo todo lo posible para dejar de ser invisible. Tras fracasar en sus intentos por ponerse a prueba y mostrar de lo que es capaz, Majid viaja a Siria, donde lo que encuentra dista mucho de ser la Tierra Prometida. Hasta que un día se le ofrece la oportunidad de convertirse en un héroe.
En este relato Lotte Lentes indaga con precisión casi documental en las estructuras del Estado Islámico, y en la manera en que el desarraigo y las dogmáticas promesas de redención pueden conducir a terribles resultados

Matate, amor es un thriller campestre. Todo ocurre en la casa con salida al bosque donde habita un ciervo y una familia, ella + él + el bebé, tres, aunque más bien dos contra una, ella, que los espía con un arma blanca en la mano o con una escopeta en desuso que todavía no ha dicho su última palabra.
El contacto con lo salvaje de la naturaleza que rodea a la protagonista y de los vecinos a los que acecha, pero también del desbordamiento de su deseo, de su oscura ansia e incluso de la pulsión de implorar a su marido: matate, se convierten en los elementos nucleares de esta arriesgada, contundente y honesta novela.
• Ariana Harwicz nació en Buenos Aires en 1977. Estudió guión cinematográfico en el ENERC (Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica), dramaturgia en el EAD (Escuela de Arte Dramático) y completó sus estudios con una licenciatura en Artes del espectáculo en la Universidad Paris VIII y un máster en Literatura comparada en La Sorbona. Matate, amor es su primera novela.

Tunu es un lugar y es un estado. Tunu significa espalda, reverso. La otra cara de la vida, la otra cara de Groenlandia; de Groenlandia oriental.
Tunu narra la historia de los habitantes de un poblado groenlandés entre otoño y otoño, a través de la larga noche polar y el sol de medianoche. Todos aspiran al éxito, la prosperidad y el reconocimiento, a marcharse o a instalarse en un hogar mejor, una vida mejor, liberarse de la enfermedad, encontrar pareja, fundar una familia o, simplemente, sobrevivir a otro invierno. Jesper, un joven enfermero danés, llega para hacerse cargo del dispensario del poblado. No tardará en descubrir que su trabajo requiere mucho más de lo que figuraba en el anuncio. Abandonado a su suerte, se verá envuelto en una oscuridad donde se ocultan poderosas fuerzas destructoras, pero también una belleza y una pasión con las que ni siquiera se había aventurado a soñar.
[Traducción: Blanca Oritz Ostalé].

El joven Dimitri Verhulst y su padre se ven obligados a mudarse a casa de su abuela con sus tres tíos. Imprevisibles, alcohólicos, violentos, los Verhulst convierten la infancia de Dimitri en una continua serie de aventuras impredecibles. Solo la visita de una asistente social para ver las condiciones en las que vive el chico puede cambiar la realidad de estos felices inadaptados: incluso su padre está dispuesto a recibir ayuda para dejar de beber...
Con enorme sensibilidad, y a través de situaciones tan cómicas como brutales (concursos de borrachos, la adoración desmedida a Roy Orbison, carreras nudistas en bicicleta), Dimitri Verhulst narra un retrato vívido de los inadaptados y de nuestra capacidad para encajar la infancia en el presente.
Dimitri Verhulst (1972) debutó en 2000 con De kamer hiernaast (La habitación de al lado), una colección de historias breves. Desde entonces ha escrito dos novelas, la más reciente de las cuales De verveling van de keeper (El aburrimiento del portero), se sitúa en el mundo del fútbol. También tiene una colección de poesía, Liefde, tenzij anders vermeld (Amor, a menos que se diga lo contrario, 2001) que fue nominada al premio Buddingh’. Ha tenido muy buena acogida en el extranjero De helaasheid der dingen (La desgracia de las cosas), que está siendo adaptada al cine. Actualmente (2012) escribe para el diario flamenco De Morgen.

"Los adolescentes trogloditas", de Emmanuelle Pagano, relata seis días en la vida de Adèle, tras su regreso al lugar donde creció siendo una niña atrapada en el cuerpo de un niño. Ahora, convertida en mujer, trabaja como conductora de un autobús escolar en una experiencia que supone un retorno al hogar, a su infancia y a aquellos paisajes del valle del Loira en los que ésta transcurrió. Los recuerdos de la difícil adolescencia en la que su cuerpo le resultaba extraño se entremezclan con el presente en un relato sincero y tierno. Una escritura transparente y descarnada, un cálido relato que narra en primera persona una historia única como si fuera la de cualquiera de nosotros. Un relato de aceptación de la identidad y la lucha por encontrar un lugar en el mundo.

«Emmanuelle Pagano es tan sincera como cercana… Son pocos los libros que se releen apenas se han terminado, como si nunca quisiéramos cerrarlos» (Le Monde).
Emmanuelle Pagano nació en el sur de Francia en 1969. Actualmente vive con su marido y sus tres hijos en Ardèche (Rhône-Alpes), donde ejerce como profesora de artes plásticas. El cajón de los pelos es su tercera novela.

En la Noruega de finales del siglo XX bruscamente enriquecida por el petróleo, Bjørn Pelado Blakke, Ann Dante y el Minga emprenden una violenta huida hacia adelante, aun sabiendo que el nuevo mundo de plástico construido sobre las ruinas del antiguo, que se ha derretido como el acero en una cuba de fundición, no les dará ninguna oportunidad.
"El cuchillo en la garganta", primera novela del noruego Kjartan Fløgstad que aparece traducida al castellano, activando los mecanismos de la novela negra con el inexcusable crimen construye una crítica mordaz de la sociedad postindustrial. Es así desde el principio. Edgar Allan Poe escribió «Los crímenes de la Rue Morgue»: se inventó el género, lo vinculó a un espacio —el de la ciudad moderna— y le asignó un sentido —la crítica de la sociedad de masas—. Desde entonces la serie negra ha sacado el mayor partido de esta situación de partida: ¿quién es el detective y quién el asesino? En una sociedad esencialmente criminal, por lo injusta, ¿no puede pensarse acaso en la legitimidad de una inversión de roles?
Al tiempo, en esta novela Fløgstad crea un espacio de ficción tupido de imágenes originales, poblado de personajes densos e íntimamente contradictorios, con un lenguaje que se dispara en todas direcciones y trabaja la oralidad, el equívoco, los dobles sentidos o el lirismo con igual maestría. De aquí la complejidad de una traducción que no hubiera sido posible sin la colaboración del propio autor y el intenso trabajo de dos expertas traductoras. Para el lector queda el disfrute del exquisito resultado.
Kjartan Fløgstad (Sauda, Noruega, 1944) se dio a conocer en la década de los sesenta como poeta lírico; desde entonces, su obra literaria, que ronda los cuarenta títulos, ha tocado géneros y técnicas muy diversas. No obstante, él mismo reconoce: «Para mí, lo más importante son las novelas».

Tras contratar a un asesino a sueldo para que se encargue de su propia muerte, Tolia se reencuentra con un amigo de la infancia, consigue un poco de dinero fácil, conoce a una chica..., halla algunas razones, en fin, para seguir viviendo. Pero la tarea de deshacer el plan resulta mucho más complicada que la de urdirlo, y lo llevará, poco a poco, a transformar su vida de una manera inesperada...
Con un humor pesimista y desapasionado, Andrei Kurkov (San Petersburgo, 1961) mezcla el género negro con la comedia de enredo en esta novela, para desvelarnos así su particular concepción de la existencia, desde un tiempo y un lugar en que seguir viviendo se ha convertido en una tarea cotidiana, poco urgente y algo tediosa. Por la Kiev de hoy, ciudad en plena resaca postsoviética, deambulan los personajes de Querido amigo, compañero del difunto, que, sin conseguir despreciar completamente las viejas voces de sus conciencias, han aprendido a sobrevivir construyendo y esquivando trampas. Pequeñas trampas que, lamentablemente, a veces pueden llegar a ser mortales.

Un hombre escucha indiscretamente a su vecino, que parece presa de la pasión amorosa y amenaza con convertirse en cuervo. Este es el arranque de una obra tan singular como desconcertante, que mantiene un difícil equilibrio entre la especulación ensayística plena de claridad expositiva y la intriga narrativa que entrelaza tramas bordeando la ficción fantástica. Un alegato contra las convenciones del amor y la literatura.
"El amor, más impúdico que sincero, se desnuda fácilmente, pero casi nunca se quita la deslumbrante máscara que le impide ver y ser visto con claridad.
La amistad, realista y pudorosa, se quita la máscara con más facilidad que la ropa.
La dicotomía amor-amistad es la expresión última, nuclear, de una infeliz cultura dualista que separa las ciencias de las artes, la reflexión del mito. Y el camino de su superación pasa por reunir las letras y los números, por reflexionar sobre el mito, por no someter el amor a más reglas que las de la amistad. Porque, como reza la sentencia que sirve de pórtico y lema a este libro inclasificable, "no hay más certeza que la de la duda ni más amor que la amistad desnuda" (Carlo Frabetti)

Una mujer viaja a Nueva York, tras su marido y la amante de este, con el propósito difuso de vengarse. Durante varios días, cohibida por el miedo que le inspira la ciudad y el desconcierto que le producen sus habitantes, persigue de incógnito a la pareja e interfiere astutamente en su relación, hasta que el azar, aliándose con sus enredos, le entrega una venganza desproporcionada.
Manejando con suma habilidad un sutil humor de comedia de enredo a través del que se vislumbra la tragedia, Ana Nobre de Gusmão retrata aquí un pequeño grupo de personajes cuyos actos, a veces patéticos, no les sirven para deshacerse de la soledad en que han quedado atrapados.
«Un arranque literario poco común», Diario de Noticias.
«Sorprende por su lenguaje fluido y su hábil estructura narrativa», Público.
«Nos viene de Portugal esta novela que allí ha sido un best seller. Algo previsible para quien haya visitado el país y conozca algo de su literatura. Pienso en Eça de Queiroz y en Pessoa», Die Zeit.
«Una novela brillante. Mantiene al lector preso en una telaraña de miedo y venganza», Kölner Stadt-Anzeiger.
«Una mirada irónica sobre la la perspectiva con que su ge-neración ve las relaciones personales. El episodio en que Berta visita a su amiga en el mundo WASP es una obra maestra en prosa», Neue Zürcher Zeitung.
Ana Nobre de Gusmão (Lisboa, 1952) estudió diseño en la escuela ARCO y Filosofía en la Facultad de Letras de Lisboa. Formó parte de los círculos artísticos vanguardistas que avivaron el panorama cultural portugués después de la revolución del 74. Tras vivir entre Portugal, Suiza y Estados Unidos, actualmente se ha instalado en el campo portugués, la región del Alentejo. Tras "Delito sin cuerpo" (1996, Premio Revelaçao Máxima, traducida al alemán en 2002) ha publicado las novelas "Não é o fim do mundo" (1996), "Aves do Paraíso" (1997), "Onda de choque" (1999), "Das tripas coração" (2000) y "O pintor" (2004), además de el libro de relatos "Até que a vida nos separe" (2002). También participó en la obra colectiva de relatos "Alta velocidad. Nueva narrativa portuguesa" (Lengua de Trapo, 2004).

El azar lleva a dos desconocidos que se encuentran en la mitad del camino de su vida a una conversación sincera y algo beoda de la que nace un reto: ¿será alguno de ellos capaz de convertirse en otra persona, en la persona que siempre habían querido ser, el yo escondido y no realizado, o simplemente en alguien distinto, en una persona con otra vida, otros lazos, otro oficio y otros problemas, para vivir el resto de la vida, quizá la mejor parte, en el pellejo de otro? Entre ambos conciertan una cita en el plazo de dos años y, cada uno por su lado, se lanzan a la aventura de dar muerte a su pasado y convertirse en Otro.
Narradas con una admirable habilidad para la intriga, para la creación de personajes en crisis y para el vuelco argumental, las dos historias de metamoforsis que conforman Otro se convierten en un sencillo homenaje a la libertad del ser humano y a la fuerza de la individualidad ante las convenciones sociales.